| Este libro es una herramienta para despertar inquietudes, para conocer mejor el propio cuerpo y ver cmo intrpretes de diferentes actividades artsticas pueden mejorar en su tarea diaria. Es tambin la llave con la que artistas de cualquier disciplina podr?n conseguir un cuerpo m?s libre, aprendiendo a respirar correctamente, con el fin de que tanto estos profesionales como los espectadores que acuden a ver su trabajo puedan disfrutar ntegramente de cualquier espect?culo. - Por qu llegan las lesiones? - Una pr?ctica individual para trabajar un estado de ?nimo inestable. - Eliminar los factores de riesgo que pueden causar una lesin. - Cmo incorporar la parte emocional para que est en consonancia con las habilidades fisiolgicas y fsicas. - Ejercicios de respiracin y flexibilizacin de la caja tor?cica. 'Un libro fundamental para evitar dolores y lesiones que afecten la calidad interpretativa.'Un libro imprescindible para artistas e intrpretes vinculados a las artes escnicas, sean actores, msicos, bailarines... que se convertir? en una herramienta muy til para mejorar la conciencia corporal y el rendimiento artstico sin aumentar el riesgo de padecer una lesin. La autora desarrolla modernas y originales tcnicas y ejercicios para que cualquier persona pueda conocer mejor su cuerpo y los caminos que le llevan a mejorar. El trabajo que el intrprete lleva a cabo en escena es el resultado final de la suma de muchas horas de ensayo, ejercicios fsicos, concentracin, memoria y disciplina fuera del ?mbito estricto de los escenarios. Pero la gran mayora de personas se mueven con unas din?micas, aprendizajes respiratorios y metodologas de trabajo que perjudican su estado de salud y rendimiento artstico. Los captulos desarrollados son una lista de temas que han ido surgiendo a lo largo de los aos, con la experiencia de una profesional que ha estado en contacto con distintos tipos de intrpretes y ha visto sus necesidades escnicas, el trabajo actoral desarrollado y el entrenamiento fsico y emocional llevado a cabo. Las primeras p?ginas de cada captulo son de car?cter m?s terico -con argumentaciones mec?nicas sobre cmo funciona el cuerpo humano y algunas experiencias con los pacientes- mientras que luego la autora desarrolla una parte pr?ctica con ejercicios propios de integracin de la actividad para un uso consciente del cuerpo y otra parte m?s enfocada al trabajo en escena. Porque prevenir es siempre mejor que curar, este libro te acompaa con la sana intencin de que consigas un cuerpo m?s libre, con una respiracin m?s holgada y placentera, una voz sincera y ancha que resuene desde el final de la platea, para que tanto los espectadores como t mismo pod?is disfrutar de tu trabajo. |
